北方山水画派什么时候出现的？其特点是什么？

　　中国画流派之一， 中国山水画至北宋初，始分北方派系和江南派系。郭《图画见闻志》说:"唯营丘李成，长安关仝、华原，智妙入神，才高出类，三家鼎峙，百代标程。"又说 :"夫气象萧疏，烟林清旷，毫锋颖脱，墨法精微者，营丘之制也;石体坚凝，杂木丰茂，台阁古雅，人物幽闲者，之风也",李、关、范的画风，风靡齐、鲁，影响关、陕，实为北方山水画派之宗师。

　　五代时期后梁画家荆浩开创了北宋北派画派，并著有经典的《笔法记》，对山水画作出了杰出的贡献，，荆浩，包括关仝、李成在内则没有一幅作品传下来。我们从实际的记载中和后人的有关摹本可以了解到，荆、关、李三人中，起决定性的作用的，是李成。

　　米芾曾云:"李成真见两本，伪是三百本。"可见李成的影响是巨大的。他画的水墨山水，善用淡墨的情韵，体现山水的灵秀，展现的是文秀的一路。米芾又谈到:"李成淡墨如梦雾中，石如山动。"李成创造了"卷云皴"，他的作品虽没有留下，但从师承李成的郭熙的画中可以看到它的表现形式。"卷云皴"是最早也是影响最深远的山水画皴法之一。

　　荆浩出生于河南济源。济源北倚太行，西望王屋两山，南临黄河，与古都洛阳相邻，历来文风颇盛。沁河由西北截太行而出，两岸峭壁如削，谷幽水长。荆浩故里位于今县城东北十五里的谷堆头村，现存荆浩墓遗址。

　　背景

　　中国五代十国时期(公元907--公元960年)，天下局面战乱，并没有使绘画的创作陷入停顿。五代时，人物画的题材内容逐渐宽泛，宗教神话、历史故事、文人生活等都成为画家描绘的题材。很多画家注重人物神情和心理的描写，传神写照的能力又有提高。在技法风格上向两大方向发展:工笔设色用笔更加多变，色调比有所丰富;水墨除了变形发展以外，还出现了水墨大写意的画法。山水画在此时的变化是最大的，从选材到技法，都有了一个飞跃，山水被作为环境艺术加以描绘。"荆关董巨"四大家的出现，成为中国山水画发展史的里程碑。荆浩和关仝代表的北方山水画派，开创了独特的构图形式，善于描写雄伟壮美的全景式山水。以董源、巨然为代表的江南山水画派，善于表现江南景色，体现风雨的变化。作为中国山水画重要技法之一的"皴法"，在此时得到了很大发展，墨法逐渐丰富，水墨和水墨着色的山水画已发展成熟。

　　特点

　　北方山水画派的几位画家是各有特点;关仝的"峭拔"、李成的"旷远"范宽的"雄杰"、历来被称为"三家山水"，他们都因为各具个性而自成一体，而三家又都来源于荆浩，表现雄伟峻厚、风骨峭拔的突兀巨壑，用硬性的"钉头皴"、"雨点皴"、"条子皴"描绘出北方石质坚凝的山体，是他们共同的特色。所以，他们共同组成了五代至北宋初山水画中的"北方流派"，与以柔性线条描绘平缓温润的江南山水的"南方画派"有着本质区别。

　　北方画派以荆浩、关仝、李成、范宽为代表。南方画派以董源、巨然为代表。关仝是荆浩的弟子，他画山水常常表现出陕甘一带山川的特点。北宋米芾说他"工关河之势，峰峦少秀气"。关仝的在意境上甚至超过了荆浩。有了自己的一套风格，被称为"关家山水"。他的画风很纯朴，被誉为"笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长"。关仝喜欢描绘的山林，身居山中的村人和隐士的生活，画面细致微妙，非常逼真，像身临其中，具有强烈的艺术感染力。他与荆浩并称为"荆关"。北宋人将他与李成、范宽并列为"三家鼎峙"，具有很大影响。关仝传世作品有《山豀待渡图》及《关山行旅图》等。